食話實說 4 分鐘 2021年4月28日

甜點主廚平塚牧人頂尖米其林星級餐廳的養成之路

概念先行,穿梭於抽象與實體,轉化無形於有形,平塚牧人擅長在創作中,鋪陳驚喜與美感。而在他職業生涯中,幾間頂尖星級餐廳的歷練,對他影響至遠。

對許多人來說,吃甜點主廚平塚牧人的甜點有時更像在品嘗一道風景、一段回憶、甚至是一則印象。

「我希望帶給用餐者驚喜與美感,」平塚牧人說,對他來說,甜點主廚能給來客帶來趣味與驚喜,是最重要的。出身日本,美國長大,在東京開始職業生涯,之後前往法國、西班牙習藝與工作。在西班牙,他親炙精緻料理最前緣,在甜點大師 Paco Torreblanca 旗下學習,之後到米其林三星餐廳 elBulli(現已歇業)學習與工作,之後四年,則任職同負盛名的三星餐廳 El Celler de Can Roca,擔任西點副主廚。之後他回到亞洲,曾於新加坡米其林二星餐廳 Restaurant Andre (現已歇業)擔任甜點主廚,之後到大廚陳嵐舒台中知名的法式餐廳樂沐(現已歇業)擔任甜點主廚。

「京都嵐山」的春櫻、竹庵、秋葉與石庭園,歌詠日本四季時令的美好。
「京都嵐山」的春櫻、竹庵、秋葉與石庭園,歌詠日本四季時令的美好。

概念先行

概念先行、搭上味道組合、擺盤,三個重要元素,是平塚牧人作品的特色。一道他在樂沐第一年製作的甜點「京都嵐山」,就是以「概念」先行的好例子:平塚牧人運用在地食材,以各式細節呈現「春櫻、夏竹、秋楓、冬雪」的場景,在盤中再現對日本時令美好氛圍的歌詠與想望。

青少年時期就喜愛攝影、繪畫與陶藝等,平塚牧人喜愛的是甜點既能具體而微,也能氣勢萬千、沒有界線的自由。他也常從藝術汲取靈感。例如一道「現代主義的紐約起司蛋糕」,靈感來自現代主義建築 大師密斯.凡.德羅(Ludwig Mies van der Rohe)與幾何形體派畫家皮特 · 科內利斯 · 蒙德里安(Piet Mondrian)的作品,以藍曬圖的平衡以及紅、藍、黃三原色為創作靈感。

平塚牧人的作品「大溪地的早餐」(左)、楊枝甘露(右)與「現代主義的紐約起司蛋糕」(下)。
平塚牧人的作品「大溪地的早餐」(左)、楊枝甘露(右)與「現代主義的紐約起司蛋糕」(下)。

有時候他的概念可能只是一個氛圍或印象,例如夏日甜點「大溪地的早餐」,創作靈感是一連串的對南島夏日風情的聯想:南太平洋、大溪地、香草莢、熱帶水果、比基尼女郎;又或是中式夏日甜點為發想的「楊枝甘露」,則從芒果聯想到黃色,所以有批頭四的黃色潛水艇——芒果布丁的潛水艇浮於極薄椰子水凍,泡在綴著燕窩、芒果丁、柚子的茉莉花糖水中,四周還綴著柚子泡泡。

「對我來說,製作盤式甜點就像執導一部電影,而食材就是演員。每個角色有不同的個性與風格,出場順序會有先後不同,戲份鏡頭也有多寡之分,所有的安排都是為了故事的高低起落,最後才能構成一部精彩的電影。」平塚牧人在他最近出版的食譜書《akeruE:平塚牧人的 72 道甜點工藝》指出。這本書收錄了他創作發想的背景,以及如何搭配食材與細節。書名取名「akeruE」,是「EUREKA」的反寫,這個字在希臘文指的是靈光一閃、發現的樂趣,代表他創作的喜悅;而反過來寫,則是日文「開拓」的讀音,他也希望這本書能為閱讀者帶來啟發、開拓新路。

當 El Celler de Can Roca 獲得米其林三星肯定時,平塚牧人就在餐廳中任職。
當 El Celler de Can Roca 獲得米其林三星肯定時,平塚牧人就在餐廳中任職。

頂尖星級餐廳的歷練

概念先行,穿梭於抽象與實體,轉化無形於有形,平塚牧人擅長在創作中,鋪陳驚喜與美感。而在他職業生涯中,幾間頂尖星級餐廳的歷練,對他影響至遠。

一是對甜點師傅的位階與期待。平塚牧人說,在 elBulli 與 El Celler de Can Roca 裡,甜點、主廚與服務,就像是黃金三角,同等重要,必須取得平衡。他在這兩家餐廳看到甜點的份量,也對自己的創作有同樣期許——甜點不只是解構的蛋糕加上一球冰淇淋,而是和前面鹹的菜色一樣,同樣有一個想說的故事、傳達的訊息。

2008 年平塚牧人與 elBulli 大廚 Ferran Adrià 與 Albert Adrià 合影。
2008 年平塚牧人與 elBulli 大廚 Ferran Adrià 與 Albert Adrià 合影。

他在書中自序寫到,他曾問過 elBulli 傳奇甜點大廚 Albert Adrià 一個問題:「到底餐廳應該給客人什麼樣的甜點呢?」 Albert Adrià 的回答是:「甜點必須為一餐寫下難忘的句點,串連起每道菜色帶來的特殊體驗;主廚要竭盡所能,發揮自身的想像力及技巧來製作甜點,觸及客人內心最深處。」

二是兩家餐廳甜點大廚捕捉與發想的創作方式,各有特色,也為他帶來不同的啟發。平塚牧人指出,在 elBulli,Albert Adrià 有許多轉化自具象、寫實,特別是源自自然景色的創作,例如以巧克力製成的樹幹、巧克力粉以及優格等製作的「倒下巧克力樹」的意象,或是呈現綠草茵茵之上,點綴著豔紅小蘑菇意象的甜點。「我從那兒學習到了如何具象描繪自然。」平塚牧人說。

櫻花蛋糕 四季春琴酒  Makito 平塚牧人 吳盈憲 Nick.jpg

而在 El Celler de Can Roca,則有許多轉化抽象概念為創作、將不可食用的概念落實於盤中的甜點,摸不到的感覺、只存在腦中的回憶,都可能成為甜點。例如「Messi's Goal」(El Gol Del Messi),把甜點轉化為真正的足球場,上桌時還跟著 ipod 上桌,播放著梅西射門得分的歡呼聲;另一道甜點「舊書」裡,他們則在上桌的餅乾薄片與紅茶奶油與紙片間,真正捕捉進舊書的香氣。

對他而言,在頂尖餐廳工作的經驗,帶給他的遠超過技巧或製作,而更是對這份工作的想像與視野。「在精緻料理餐廳工作,我所學習到的遠超過甜點本身,整個蓬勃發展的美食世界在我眼前展開,賞心悅目的料理就身邊,我充滿好奇之心,連眨眼都捨不得。」他在《akeruE:平塚牧人的 72 道甜點工藝》書中提到。(右圖為平塚牧人在前日與 「吧沐 Bar Mood」創辦人吳盈憲 Nick Wu 雞尾酒與甜點的四手餐會中,創作的櫻花盆栽甜點搭配四季春茶琴酒調酒)。

睡蓮 Makito nymphaea.jpg

當問他, 一位廚師如何建立起獨樹一格的風格?他的回答簡單直接:「先了解自己」——知道自己喜歡或不喜歡什麼、出身背景是什麼,想往那個方向走——這些都至關重要。正如他的代表作「睡蓮」:在豆花與冬瓜茶凍之上,搭配內有金蓮花、接骨木花、枸杞、蓮子、枸杞等的茉莉花甜湯——這作品源自於他對藝術的喜愛;也映照他在法國工作時,住在「莫內花園」附近親眼欣賞蓮池、以及造訪巴黎橘園美術館的經歷;也融合進他四歲時隨著家人旅居菲律賓、後來來到台灣,感受到的質樸溫潤的豆花。後來,也有映照他日本出身背景的「睡蓮 玉」版本。

對平塚牧人來說,創作無他,時時關照內心,常保好奇,就是一切的根本與源頭。

延伸閱讀:一場臺北臺中米其林二星餐廳甜點主廚的四手餐會


本文圖片由平塚牧人提供。

食話實說

繼續閱讀您可能會感興趣的文章